Artículos relacionados con Cultura y nuevas tecnologías

Sobre la importancia de la Cultura y volver al Teatro

Hoy he quedado con unos amigos para ir al Teatro. Vamos a ver “Tío Vania”. Un drama del escritor ruso Anton Chekhov publicada en 1899.

No conozco esta obra. Me suena el título, pero nunca la he visto interpretada ni sé de qué va. Sí conozco a Chekhov, somos viejos amigos. Antón Pávlovich Chekhov es un escritor ruso, encuadrado en las corrientes literarias del realismo y el naturalismo. A mí el realismo no me gusta especialmente… pero Chekhov es un gran maestro del relato corto y me apetece ver esta obra.

Al pensar en Chékhov me viene a la mente un recurso literario que genera spoilers cada vez que lo veo en una pantalla… “el arma de Chekhov”. El arma de Chékhov es un principio dramático que postula que cada elemento en una narración debe ser necesario e irremplazable, o de lo contrario debe ser eliminado.”​​​Elimina todo lo que no tenga relevancia en la historia” indica Chekhov. Cuando en una película enfocan un rifle colgado en una pared, puedes apostar a que ese rifle formarà parte de la trama en un momento u otro. Este es el principo de Chekhov o el “arma de Chekhov”… un chivato creador de spoilers!

Me da miedo ir al teatro, no por el COVID si no por la obra en sí. Aunque sea de Chekhov, las obras que eligen mis amigos suelen ser un poco rollo… les van los clásicos y el “arte y ensayo”.  A mí me gusta más ir al teatro a pasármelo bien. Lo mismo que cuando voy al cine o leo un libro… en mi tiempo de ocio, me va la evasión más que la reflexión. No me avergüenza confesarlo. De todas maneras, tengo muchas ganas as de ir al teatro porqué hace tiempo que no vamos. Desde el fatídico 15 de marzo 2020 en el que empezó el confinamiento sólo hemos ido una vez. Ya toca volver.

Pienso en cómo los servicios culturales y creativos son fundamentales en nuestra sociedad. Me viene a la mente un texto de la Comisión de la Unión Europea, el Libro Verde que utilizo en clase, en el que se invita a las regiones europeas a  “Liberar el potencial de las industrias culturales y creativas” de sus territorios. El texto reflexiona sobre como la Cultura es el corazón de nuestro tejido social, cómo da forma a nuestras identidades, aspiraciones y relaciones con los demás y con el mundo. La Cultura también da forma a los lugares y los paisajes en los que vivimos, los estilos de vida que desarrollamos. El patrimonio, las artes visuales y escénicas, el cine, la música, la edición y el diseño de moda se manifiestan con fuerza en la vida cotidiana y contribuyen al desarrollo social y económico de la UE.

Voy más contenta al Teatro pensando en que participo en la recuperación del sector.

Entramos y empieza la función!

…Es pesado estar toda la obra con la mascarilla puesta. Pero es mejor que no me la quite en cuanto apaguen las luces (en el cine a veces lo hago con la excusa de comer palomitas), en este teatro no se cumplen las distancias de seguridad. Estamos todos apelotonados en una platea en la que las filas están demasiado juntas y los respaldos de los asientos se clavan en la espalda. La vez anterior era en una sala de Barcelona que sí cumplía todas las normas… con la doble vacuna y a esta altura del año, estamos más relajados y además estoy en una ciudad que a veces parece un pueblo.

Me viene a la mente el artículo de La Vanguardia en el que proponían «ir al Teatro para combatir el COVID». El autor afirmaba que el teatro puede convertirse en una vía de escape y mejorar el estado de ánimo de las personas. “Ver una obra de teatro nos hace pensar y reflexionar, o simplemente desconectar de la realidad y disfrutar de una buena historia. Al terminar, estaremos más dispuestos a hablar o comentar el espectáculo que hemos visto.”

¡Quizás La Vanguardia tenga razón… pero vaya rollo de obra, es deprimente! La reseña que he leído antes de que cerraran las luces ya pintaba mal, el autor de la misma indicaba que esta obra es un drama que refleja “el apocalipsis interior de un puñado de destinos humanos: el tedio, la vida malgastada, el amor no correspondido, el trabajo inacabado…” Vaya…

Me estoy durmiendo… pero no como me duerno en la Opera… En la Opera la música es tan bonita que no puedo hacer más que cerrar los ojos y dejarme transportar a los mundos y realidades que ésta evoca. Inevitablemente, y a pesar de cantar en coros gran parte de mi vida y por lo tanto adorar la música, caigo rendida y duermo. Es lo que tiene ir a la ópera un viernes por la noche. Lo acepto con resignación. Pero no, aquí hoy en el teatro mi mente insiste en desconectarse y vagar por la sala.

Fijo la mirada en el escenario y pienso en los actores y cómo habrán sufrido durante el COVID. ¿Que deben haber hecho durante el confinamiento? ¿Cuánto tiempo han estado sin trabajo? ¿Hay ayudas específicas para artistas? ¿Cómo deben sentirse al volver a estar en un escenario y ver al público? Recuerdo algunas de las entrevistas que he realizado mientras recabo datos para mis artículos académicos. No, los artistas (actores, fotógrafos, pintores, escultores, músicos…) no han podido adaptar sus modelos de negocio. La mayoría han tenido que buscar otras fuentes de ingresos o vivir de sus ahorros. Muchos llevan más de un año sin trabajar. También los servicios culturales como teatros, salas de conciertos y festivales se han visto obligados a cerrar sus instalaciones durante meses y siguen agonizando económicamente para sobrevivir. El sector Cultural ha sufrido tanto como el Turístico, pero parece no recibir la misma atención mediática.

El artículo de La Vanguardia indicaba que el 97% de los actores y bailarines se quedaron sin ingresos para subsistir a raíz de la pandemia, y que cerca del 70% se quedaron sin empleo. Vuelvo a mirar los actores. Veo a las personas, no a los personajes de Chekhov. Pienso en la investigación que estoy llevando a cabo para entender mejor la adaptación de los modelos de negocio culturales. En mi mente dibujo el business model canvas de la compañía que está interpretando a “Tío Vania”: propuesta de valor, público objetivo, canales de comercialización, partners, fuentes de ingresos, gastos… Me gustaría preguntarles cómo están. Si han podido hacer algo. Si innovaron de alguna manera para poder seguir llegando a su público… Ahora que me fijo más en ellos, los veo felices metidos en su papel, aunque interpreten un drama.

Mantener a las empresas culturales en buen estado de salud y adaptadas al nuevo entorno post-COVID es fundamental. Aumentar su resiliencia ante nuevas hostilidades ambientales es también de vital importancia, no solo para su supervivencia a largo plazo, sino para la de toda la sociedad en general. No es una frase vacía, es una realidad en la que creo firmemente por eso le he dedicado ya un año y medio de investigación, … y sigo haciéndolo.

Mecachis, creo que me he quedado dormida. La gente está aplaudiendo y se levanta. Hora de salir e ir a cenar.

¡Hasta la próxima!

Soft Skills imprescindibles para los profesionales del Turismo

Esta semana desde el Innova Institute de La Salle – URL hemos estado trabajando en la creación de una lista con los soft skills (o habilidades blandas) necesarias para los profesionales de la industria turística.

Esta investigación forma parte de toda una serie de artículos que estamos escribiendo acerca de cómo el Covid-19 ha afectado a las empresas y a la sociedad.

La semana pasada hacíamos mención de los hard skills que los profesionales del turismo necesitan para superar la crisis provocada por el Covid-19. En este post presentaba dicho artículo y mi participación en una mesa redonda organizada por la OMT para poder ayudar al sector turístico: Hard Skills imprescindibles para los profesionales del Turismo.

Vayamos a los  soft skills…

soft-skills

El artículo original aún no está publicado en nuestro blog, pero algunas revistas y periódicos se han hecho eco del mismo y lo han publicado total o parcialmente. Aquí te incluyo algunas de estas publicaciones:

En la revista El Economista: Las soft skills claves de los profesionales del turismo para el PostCOVID-19

En Noticias y Diarios, citan el artículo de El Economista: Las soft skills claves de los profesionales del turismo para el PostCOVID-19

En Economía de Hoy también han publicado el artículo: Las soft skills claves de los profesionales del turismo para el PostCOVID-19

Espero que el artículo también sea de tu interés.

Seguimos en contacto

Un abrazo

Montse.

Hard Skills que necesitan los profesionales del Turismo

Hace un par de semanas, desde el Innova Institute de La Salle – URL estuvimos analizando cuáles eran las habilidades duras (o hard skills) en inglés, que necesitaban los profesionales del Turismo para poder salir de la crisis causada por el Covid-19.

Esta es la infografía con la que ilustramos el artículo que podrás encontrar en el blog del Innova Institute.

Hard skills tourism

 

El artículo completo lo puedes leer aquí:

Hard skills for the tourism industry

A raíz de nuestra investigación, también participamos en una mesa redonda organizada por la Organización Mundial de Turismo.

Puedes ver el vídeo aquí:

 

 

Y varias publicaciones online están citando la investigación y el artículo.

Economía Hoy: Las hard skills claves de los profesionales del turismo para el PostCOVID-19

Ahora estamos trabajando en un artículo sobre los soft skills. Lo comparto a la que lo tenga.

Marketing Cultural – Marketing Digital para empresas Culturales en 2020

Diseñar una buena estrategia de Marketing Digital es importante para todo tipo de empresas, pero especialmente para las culturales dada la peculiaridad de sus diversos públicos y los recursos escasos con los que deben obtener buenos resultados.

El secreto del Marketing Cultural es la segmentación. La clave del éxito es entender que eres un francotirador atacando a ciertos segmentos. Y el ataque lo debes hacer con contenidos específicos que sepas que tendrán valor para ese segmento. Es importante que entiendas lo de «tendrán valor para ese segmento»… esta es la clave… debes conocer a tus públicos.

También es importante que tengas claro que en Marketing Digital hay 4 estrategias de crecimiento que puedes llevar a la práctica, y que se pueden aplicar perfectamente al Sector Cultural. Son éstas:

Estrategia de Penetración de mercado: buscas más públicos como los segmentos actuales que ya tienes. Entra en Google Analytics –> Adquisición –> Search Console –> Landing pages –> clica en la más buscada. Mejora el SEO de estas páginas y tendrás más tráfico como el actual.

Estrategia de Desarrollo de producto: haz que tus clientes actuales contraten más servicios. Crea un embudo con diversos servicios/productos que cada vez tengan más valor y que un mismo cliente, empiece por la parte ancha del embudo y a medida que te va conociendo vaya contratando más servicios de mayor valor para él y mayor facturación.

Estrategia de Desarrollo de mercado: necesitas atacar segmentos que ahora no tienes. Haz una lista de los segmentos de mercado de tu industria y selecciona alguno de los que no son clientes tuyos. Analiza por qué no lo son, adapta uno de tus productos o servicios para que encaje con ese segmento y da a conocer el servicio (con SEO y con publicidad).

Estrategia de Diversificación: ataca nuevos segmentos con nuevos productos. Esta es la estrategia más arriesgada por qué hay dos variables que pueden fallarte… es la última que deberías realizar. Selecciona un segmento que no tengas y crea un producto específico para ese segmento. Inclúyelo en la web y realiza SEO y publicidad para atraer a ese nuevo segmento.

De nuevo, lo importante para el Marketing Cultural es que no mezcles segmentos. Recuerda que eres un francotirador… la tentación será grande… pensarás “ya que lo hago para este segmento, incluyo también al resto” … ¡no! No va a funcionar. Esta es la clave del Marketing Digital para empresas Culturales. Créeme, he diseñado estrategias para muchas.

Si tu empresa está en Cataluña, que sepas que el SDE (Servei de Desenvolupament Empresarial del Departamento de Cultura) ha abierto, hace escasamente dos semanas, las ayudas para crear Planes de Marketing para empresas Culturales. Encontrarás la información aquí: Consultoría de Marketing para Empresas Culturales

Si necesitas que te ayudemos a llevar a la práctica estas estrategias contáctanos para una primera reunión: Contactar

Si quieres saber las técnicas del Marketing Digital que funcionan bien este 2020, las encontrarás aquí un artículo que escribí la semana pasada: Técnicas del Marketing Digital que funcionan en 2020

La imagen con la que ilustro este artículo que estás leyendo está extraída de mi nuevo libro «Guía para crear tu plan de acción online». Aún no está a la venta (estamos en fase de revisión de la edición), en el libro explico con más profundidad las 4 estrategias de crecimiento. A la que tenga el enlace lo publicaré bajo estás líneas.

Espero que el artículo te hay sido útil.

Seguimos en contacto.

Montse.

 

Sesión de Web 4.0 para empresas culturales en Barcelona, gratuito.

Este viernes 24 de febrero tengo el placer de coordinar y participar en las Jornadas de Web 4.0 que organiza el SDE (Servei de Desenvolupament Empresarial, de la Generalitat de Catalunya) especialmente creadas para las empresas culturales catalanas.

Esta primera sesión se enmarca dentro de la formación que se impartirá a lo largo de todo el año 2017 y de hecho, es una sesión de presentación además de ofrecer también contenido formativo.

Si eres una empresa cultural sólo tienes que inscribirte al evento y ya está… aunque recuerda que como es gratuito y el aforo es limitado, no puedes presentarte sin una inscripción previa.

La sesión empieza a las 9 de la mañana y termina a las 14h. Se llevará a cabo en el Museu d’Història de Catalunya, en Barcelona.

Para más información, por favor, ver los itinerarios formativos e inscribirse a la jornada, por favor sigue este enlace: Web 4.0 Empreses Culturals SDE

Nos vemos allí.

Un abrazo.

Los 10 años del dominio .cat

Ayer tuve el placer de participar en un coloquio sobre Internet y los nombres de dominio, a propósito de los 10 años cumplidos por la solicitud del dominio .cat, junto a Santi Ribera, director de la Fundació puntCAT, Caterina Úbeda, de la revista Sàpiens, y Lídia Martínez, supervisora comercial de CDmon.

El coloquio fue dirigido por Eduard Berraondo y se realizó como parte del programa La Illa de Robinson, en el canal El Punt Avui TV.

Durante el programa de debatieron diversos temas: los dominios, la importancia de los .cat, las nuevas extensiones, las redes wifi y su seguridad, etc.

Fué muy interesante, aquí va el enlace al vídeo. El coloquio empieza en el minuto 8.

Col·loqui a el Punt Avui TV

Vídeo del congreso de Turismo Religioso

En este post he incrustado el vídeo resumen de las Jornadas de Turismo Religioso celebradas en el Monasterio de Montserrat en marzo 2013.

Disculpad el retraso, no había visto que estaba colgado en Youtube, hasta hoy.

Aquí va:

Espero que os sea de utilidad.

(Como fuí la última ponente, no aparezco hasta el minuto 8… pero todo el vídeo es interesantísimo :-)

Diapositivas de la ponencia en las jornadas de «Financiación y Cultura»

Acabo de subir a Slideshare las diapositivas que utilicé en La Laguna para ilustrar la ponencia titulada «Patrocinios 3.0» que impartí en Las Jornadas de «Financiación y Cultura» que se llevarona cabo la semana pasada en La Laguna, Tenerife.

Aquí van incrustadas.

Fue un placer participar en ellas. La organización fue fantástica y el resto de ponentes súper interesantes.

Nota posterior: acabo de ver que la organización (además de fantástica) es extremadamente eficiente. Acaban de colgar el video con la ponencia. Aquí va incrustado:

Jornadas de Financiación y Cultura en La Laguna (Tenerife)

El próximo jueves 21 se inician en La Laguna (Tenerife) las jornadas que llevan por título “Nuevos Retos para la Financiación de la CulturaModelos y técnicas de captación de recursos  ante el contexto económico actual” y que se desarrollarán a lo largo de 3 días.

Estas jornadas me parecen especialmente importantes en el contexto actual, en el que la escasez de recursos y los sucesivos recortes presupuestarios afectan de manera dramática a las empresas culturales.

El modelo de financiación de la cultura  que seguíamos hasta ahora (el modelo francés) basado en la financiación pública de las actividades de interés general de la población, está siendo substituido por el modelo anglosajón basado en un mixt de financiación pública y privada (… con la parte pública más bien escaseando). Para realizar este cambio es necesario que todo el sector se adapte a este nuevo entorno y esto está siendo especialmente difícil en muchas empresas. Al cambio en la financiación hay que sumarle la bajada del consumo de cultura por parte de los ciudadanos como parte de las medidas para sobrevivir en su día a día… así que la situación, más que dramática, en algunos casos, es una sentencia de muerte.

La Ley de Participación Ciudadana y Mecenazgo debe intentar actuar en un triple plano (jurídico, económico e institucional) para regular la situación actual y ayudar a las empresas en este nuevo entorno… pero aun no tenemos claro cómo va a hacerlo.

Es en este contexto que el Ayuntamiento de San Cristóbal de La Laguna organiza estas jornadas sobre Financiación de la Cultura, adaptadas al nuevo marco económico y con la idea de ayudar a las industrias culturales canarias.

Mi participación en ellas será el sábado por la mañana, con una ponencia sobre cómo sacar el máximo partido de nuestros fondos en la promoción cultural en internet, así como sobre las herramientas que tenemos para dar más visibilidad a nuestros sponsors para de esta manera ponerlos en valor y eventualmente, conseguir más. También hablaré un momento sobre las plataformas de crowdfunding, aunque no me extenderé en ello porqué una de las ponencias de las jornadas estará dedicada precisamente a cómo conseguir financiación a través de este tipo de portales.

Puedes ver el programa entero en este PDF: Jornadas sobre Financiación y Cultura

Las jornadas son gratuitas, pero el aforo está limitado a 140 plazas, así que si deseas asistir, por favor contacta con los organizadores www.aytolalaguna.es (Jornadas financiación cultura). Tel. 922 60 11 50 – 19 (Concejalía de Cultura. Pza. Sto. Domingo, s/n. 38201. La Laguna).

Nos vemos allí.

Nota posterior: Puedes ver las diapositivas que utilicé en esta ponencia clicando aquí –> Financiación y Cultura – Montserrat Peñarroya

Diapositivas de Musica 2.0 – Promoción musical a través de herramientas 2.0

Ayer tuve el placer de impartir la sesión dedicada al marketing digital dentro de las jornadas Diversons 2013, organizadas por la Obra Social de La Caixa.

El proyecto Diversons tiene como objetivo facilitar las herramientas a los grupos participantes para que den un paso adelante en su profesionalización y a la vez, fomentar la integración y conocimiento de distintas culturas mediante el lenguaje universal de la música.

Para ello Diversons proporciona a los grupos que forman parte del proyecto, conciertos remunerados por toda la geografía española, así como formación en producción, asesoramiento técnico para sus conciertos y formación en comercialización y difusión de su música. Es dentro de este último apartado que se enmarcó mi ponencia.

Las diapositivas que utilicé son las siguientes.

Como puedes observar ésta vez no se trata de un Power Point, se trata de un Prezi. Últimamente estoy utilizando esta herramienta para mis conferencias. Para las clases sigo aún con el Power Point porque son muy largas y la verdad es que necesito algo de calma para cambiarlas, de momento me conformo con tenerlas al día e ir ampliándolas a medida que internet va evolucionando. Pero las conferencias cortas, las estoy preparando con Prezi.

En este caso, he utilizado una fotografía de Helena Casas tomada en el concierto de la TCBand (la banda de Elvis de los años 70) que actuó en Barcelona el pasado mes de septiembre, y sobre esta imagen he distribuido las diapositivas con las que ilustré la conferencia.

El Prezi se puede descargar o bien puede visualizarse a través del sitio web de esta herramienta. También puede incrustarse en cualquier documento, como estoy haciendo en esta página.

Espero que todo te sea de utilidad.